El Faro de la Abadía - Tiempo y memoria con Reyes Mate y Beatriz Argüello

El pasado 4 de marzo, Beatriz Argüello participó en El Faro de La Abadía, el ciclo de pensamiento y reflexión del Teatro de La Abadía, en un encuentro dedicado a los conceptos de Tiempo y memoria. La actriz y directora compartió conversación con Reyes Mate, Premio Nacional de Ensayo y una de las voces más relevantes del pensamiento contemporáneo en torno a la historia, la razón política, la religión, la justicia y la memoria.

La sesión tuvo lugar en la Sala José Luis Alonso y propuso un diálogo entre filosofía y creación escénica, tomando como punto de partida algunas de las grandes preguntas que atraviesan tanto el pensamiento de Reyes Mate como el trabajo teatral de Beatriz Argüello: qué recordamos, cómo se construye la memoria, de qué manera el pasado sigue actuando sobre el presente y qué papel puede ocupar el teatro como espacio de evocación, pensamiento y transmisión.

Para Beatriz Argüello, el encuentro suponía además un regreso especialmente significativo a La Abadía, casa de la que fue intérprete fundadora y en la que ha desarrollado una parte esencial de su trayectoria artística. Premio Miguel Mihura a la mejor actriz, Argüello ha consolidado en los últimos años una sólida faceta como directora de escena, con trabajos como Valor, agravio y mujer, para la Compañía Nacional de Teatro Clásico, y Viejos tiempos, de Harold Pinter, presentada esta temporada en La Abadía.

En este contexto, la conversación sobre Tiempo y memoria permitió conectar su experiencia escénica con una reflexión más amplia sobre el oficio teatral: el teatro como arte del presente, pero también como lugar donde se reactiva lo vivido, se interroga el pasado y se ilumina aquello que permanece latente en la memoria individual y colectiva.

La participación de Beatriz Argüello en El Faro de La Abadía refuerza su vínculo con una institución clave en su formación y en su recorrido profesional, al tiempo que sitúa su trabajo como actriz y directora dentro de una mirada más amplia sobre la escena: no solo como representación, sino como espacio de pensamiento, memoria y diálogo con el público.